Skandinavisk interiør fra kjente designere | Länna MöblerSkandinavisk interiør fra kjente designere | Länna MöblerFormgitt av Sabine Marcelis for Hem
Ny kunde? Få 15% rabatt
Fri frakt på kjøp over 1 000kr
100 dagers returrett på lagervarer
Kendo-stolene, designet av LucidiPevere, tilbyr fleksibilitet og komfort, noe som muliggjør enkel mobilitet og skiftende posisjoner for langvarig komfort. Med en robust, sveiset stålramme er disse stolene bygget for å vare. De finnes i en rekke farger og passer godt sammen med de andre stolene i Kendo-serien.
Kendo svingbare fotbaser tilbyr full 360° rotasjon. Firespissfoten er utstyrt med returfunksjon som automatisk retter stolene rundt et bord når de er ubrukte, mens femspissfoten kommer med mulighet for høydejustering. Hver modell er tilgjengelig med enten en pulverlakkert eller polert aluminiumsfinish.
10 499 kr
Hem er et internasjonalt designmerke som utvikler møbler og interiør i samarbeid med samtidige designere. Merket er kjent for sitt moderne formspråk, nøye utvalgte materialer og møbler som kombinerer funksjon og design.
Hos Länna Möbler finner du et utvalg fra Hem, der sortimentet omfatter blant annet lenestoler, sofaer, bord og TV-benker. I tillegg til møbler tilbyr Hem også utemøbler, belysning, tepper og tekstiler samt interiørdetaljer og produkter for kjøkken og servering. I sortimentet finnes også Palo, en modulær sofaserie utviklet for fleksible sittemøbler der ulike moduler kan kombineres og bygges ut over tid.
Hems designfilosofi bygger på nære samarbeid med samtidige designere og en ambisjon om å utvikle møbler med et tydelig og moderne uttrykk. I arbeidet kombineres form, funksjon og materiale for å skape produkter som er gjennomtenkte i både design og bruk.
En viktig del av filosofien er å utvikle møbler med høy kvalitet og lang holdbarhet. Produktene utvikles sammen med designere og produsenter og er utformet for å fungere i både private hjem og offentlige miljøer.
Hem samarbeider med flere samtidige designere som bidrar med ulike perspektiver på materiale, form og funksjon. Gjennom disse samarbeidene utvikles møbler og interiørobjekter med et tydelig og moderne uttrykk.
Blant designerne finner vi Faye Toogood, som har designet serien Puffy, bestående av lenestoler, samt sidebordet Stump. Sabine Marcelis har designet Kendo, der fokus ligger på materiale og enkle, tydelige former. Gjennom samarbeid med ulike designere utvikler Hem produkter der funksjon og form samvirker i et samtidig formspråk.
Hem arbeider tett med sine produsenter og legger stor vekt på ansvarlig produksjon. En stor del av sortimentet produseres i Europa i samarbeid med lokale produsenter og håndverkere. Visse produktkategorier, som tepper, belysning og keramikk, produseres i samarbeid med nøye utvalgte partnere i andre deler av verden.
Produksjonen følger EUs miljøstandarder og bransjesertifiseringer, og Hem streber etter å arbeide med leverandører som deler selskapets syn på kvalitet, bærekraft og langsiktig ansvar i hele produksjonskjeden.
Sabine Marcelis, født i 1985, er en prisbelønt designer fra Nederland, hvis arbeid drives av en utforskning av hvordan lys forandrer vår opplevelse av overflater og volum. I stedet for bare å forme objekter, lar hun materialene selv komme til uttrykk, ofte i en tett dialog med rommet de befinner seg i. Hennes design sentrerer rundt lys, farge og materialets rolle i samtidsdesign.
Som formgiver har Sabine Marcelis utviklet et unikt uttrykk der materialenes iboende egenskaper løftes frem gjennom lys og transparens. Hun arbeider ofte med gjennomsiktige og reflekterende overflater – gjerne i harpiks, glass eller speil – som forsterker samspillet mellom objekt og omgivelser. Hun lar materialene tale for seg selv, uten unødvendige detaljer, noe som gir hvert objekt en skulpturell tilstedeværelse i rommet.
Etter flere år i New Zealand og en utdannelse i industridesign ved Victoria University i Wellington, returnerte hun til Nederland og tok eksamen fra Design Academy Eindhoven i 2011 – en skole kjent for sin materialdrevne designfilosofi. I dag har hun base i Rotterdam, hvor hun grunnla sitt studio etter endt utdanning.
Det som gjør Sabine Marcelis sitt arbeid særlig minneverdig, er hvordan hun forvandler belysning til noe mer enn bare funksjon. I hennes hender blir lamper og lysinstallasjoner stemningsskapende objekter som endrer rommet og hvordan det oppleves. Ved å gjøre lyset til selve kjernen i designen, skaper hun uttrykk som beveger seg mellom kunst og funksjon. Resultatet er en form for belysning som både fremhever rommets arkitektur og samtidig står som sterke, selvstendige verk med egen identitet.
Det visuelle språket hun har utviklet, har gitt henne en sterk internasjonal tilstedeværelse, og hennes verk har blitt vist på ledende designmesser og institusjoner verden over. Hun representeres av gallerier som Etage Projects, Side Gallery og Gallery Sally Dan-Cuthbert, og hennes internasjonale gjennomslag har også blitt anerkjent gjennom flere priser. Disse utmerkelsene har spilt en viktig rolle i å befeste hennes posisjon som en av samtidens mest innflytelsesrike designere. I 2019 ble hun kåret til Young Designer of the Year av Elle Deco International Design Awards, og samme år mottok hun tittelen International Artist of the Year under GQ Men of the Year Awards. Året etter ble hun valgt til Designer of the Year av designmagasinet Wallpaper.
Sabine Marcelis tilhører en ny generasjon formgivere som kombinerer eksperimentell design med industriell presisjon. Allerede i tidlige verk som Voie Light og de skulpturelle Candy Cubes ble hennes metode tydelig, hvor hun undersøkte hvordan lys påvirker objektenes uttrykk i forhold til rommet og betrakteren. Denne utforskende tilnærmingen preger også hennes senere kolleksjoner med møbler som Candy Cube-bordene, Seeing Glass-speilene og Dawn Lights-armaturene. Disse objektene forener funksjon med skulpturell tilstedeværelse og endrer seg i takt med lyset og betrakterens perspektiv.
Gjennom årene har Sabine Marcelis samarbeidet med en rekke internasjonale merkevarer, blant andre Dior, Fendi, IKEA og Hem. Uansett prosjektets omfang er hennes utgangspunkt det samme – en kunstnerisk prosess der lys, materiale og romlig opplevelse samspiller. I stedet for å følge gitte formater, former hun prosjektene ut fra en tydelig visjon og et eget uttrykk.
